Jimmie Vaughan a Stratocasteren: „Jimmy – „A legkirályabb kaland, amit csak el tudsz képzelni!”

Picture of Etele

Etele

(Image credit: Matthew Sturtevant)

A „texasi tornádó” néven ismert személyiség félelmet nem ismerve navigált a honky tonkokban, felszerelést cserélt Hendrixszel, és együtt jammelt szeretett blues-bálványaival.

Születésnapja alkalmából a 73 éves Jimmie Vaughannal együtt végigjárjuk a legkorábbi gitárjait, a sérüléseket és a öccse halála miatti fájdalmat.

A blues érkezése

Fiatalabb koromban nagy szenvedélyem volt a blues zene. Felhalmoztam az összes lemezt a Chess neves lemezkiadótól. Még az ebédpénzemet is feláldoztam az iskolában, hogy megvehessem Chuck Berry legújabb slágerét. Büszke tulajdonosa voltam olyan előadók lemezeinek, mint Magic Sam, Buddy Guy és Freddie King.

Abban az időszakban kiváló rádióállomásaink voltak, mint például a dallasi WRR, amely este 10-től éjfélig bluest játszott. Egy másik figyelemre méltó állomás volt a nashville-i WLAC, amelynek Wolfman Jack volt a házigazdája. És ezek csak az országosan ismert állomások voltak, nem is beszélve a könnyűzene hihetetlen választékáról.”

Egy szerencsés véletlen

„Iskolás koromban egy barátom azt mondta, hogy ahhoz, hogy barátnőm legyen, fociznom kell. Engem azonban ez nem érdekelt. Emlékszem, hogy a fociedző megkért, hogy fussak fel egy passzért, és mutassam meg a képességeimet. Sikerült elkapnom a passzt, de sajnos a többi játékos elkapott, aminek az lett a következménye, hogy felborultam, és végül eltört a kulcscsontom.

A következő három hónapban szünetet tartottam az iskolába járásban, ami boldoggá tett. Apám bizonytalanságának adott hangot, hogy mivel foglaljam le magam, és egy gitárt adott a kezembe, arra utasítva, hogy ne csináljak semmi rosszat. Ettől kezdve aktívan gitároztam.”

Játék előtti tevékenységek

„A kezdeti gitárom egy akusztikus gitár volt, csak négy húrral. Végül azonban szereztem egy hathúrosat, és elkezdtem Chuck Berry és Jimmy Reed dalokat gyakorolni. A zenészeknél bevett gyakorlat volt, hogy megtanulják Freddie King „Hide Away” című dalát, amelyet különböző műfajokban játszottak, például a hillbilly, a country és a fekete rádiók. A „Hide Away” elsajátítása minden zenész számára szükséges készség volt.”

Otthoni tanítás

„Pályafutásom kezdetén rengeteg gitáros volt. Apám azbeszttel dolgozott, és sok zenész is ezt a munkát végezte, az anyagi stabilitás érdekében. Gyakran látogattak el hozzánk dominózni, és magukkal hozták a házastársukat is. Volt köztük néhány olyan személy, aki a nappalinkban ült, és a legkülönbözőbb zenei műfajokat játszotta gitáron, a country és western zenétől kezdve a blueson át a rock ‘n’ rollig.”

„Egy Leonard nevű férfinak volt egy nagy, szőke Gibson gitárja, amelynek nyakába gyöngyházba volt vésve a neve. Ő tanított meg Jimmy Reed, Chuck Berry és John Lee Hooker dalokat játszani. Utasított, hogy üljek le, és megkérdezte, milyen zenét szeretek, mire én azt válaszoltam: „Blues”. Ezután Jimmy Reed és más előadók dalait játszotta el, hatékonyan bemutatva a különböző technikákat. Ez az élmény volt az egyik legértékesebb leckém, egyszerűen csak megfigyelni és tanulni ettől a képzett embertől.”

Egy felsőbb erő létezésének felfedezése

„Felnőttként az amerikai zene nagy része volt az életemnek. Az emlékeim azonban erősen kötődnek ahhoz, amikor először hallottam Eric Claptont. Egy barátom értesített arról, hogy édesapjuk nemrég tért vissza egy angliai útról, és hozott magával egy Clapton-albumot. A barátom izgatottan lejátszotta nekem telefonon, én pedig el voltam ájulva, és BB Kinghez hasonlítottam egy pszichedelikus utazáson. Eric-kel játszani mindig fantasztikus élmény.”

„Hihetetlen belegondolni, hogy volt alkalmam találkozni vele. Most már a barátom lett, és ez szürreális. Fort Worth-i gyerekként soha nem gondoltam volna, hogy egyszer találkozhatok a bálványaimmal, zenét csinálhatok, és turnézhatok. Ez az egész olyan, mintha egy álom vált volna valósággá.”

Felkészülés a cselekvésre

„Számos ES-350-es és több nagyméretű jazzgitárral rendelkezem a nagy dobozos boltokból. Ezenkívül egy T-Bone Walker szőke Gibson tulajdonosa vagyok, három hangszedővel. Mindezeket a hangszereket nagyon szeretem. Azonban semmi sem hasonlítható össze egy Stratocaster félelmetes erejével. Nehéz eldönteni, hogy ez egy futurisztikus űrhajó vagy egy stílusos lámpa. Olyan, mint a leglenyűgözőbb autó, amit valaha is láttál.”

„Zenélésem korai időszakában apám egy Silvertone piggyback erősítőt ajándékozott nekem hat 10 hüvelykes hangszóróval. Az akkori viszonyokhoz képest elég nagy volt, és vonzónak találtam. 12 éves koromban csatlakoztam egy zenekarhoz, és apám mindig elvitt minket az első fellépéseinkre. Felpakolta az erősítőnket a pickupja hátuljára, és együtt indultunk a helyszínre. Aztán ott maradt és támogatott minket.”

(Kép hitel: Kevin Mazur/Getty Images for God’s Love We Deliver)

Austin ereje

„Fiatalon csatlakoztam a The Chessmen nevű zenekarhoz. Annak ellenére, hogy 14 éves voltam, a 21 évesekből álló csapat tagja lehettem, és utazhattam a furgonjukban. Az austini diákszövetségi bulikon való fellépésünk izgalmas volt, és új élmény volt hétvégenként kint lenni anélkül, hogy haza kellett volna térnem.

Gyerekként izgalmat és lázadást jelentett, hogy egyszerűen csak játszhattam anélkül, hogy a lemezszerződés vagy a karrierem építése miatt aggódtam volna. A szüleim kezdeti rosszallása ellenére elégedett voltam fiatal gitárosként, és még tisztességes jövedelemre is szert tettem.

A zenekarhoz való csatlakozásom után szereztem két Superbeetle-t, később pedig néhány Marshallt. Különböző kombinációkkal kísérleteztem, például egy Bassman-t csatlakoztattam a Superbeetles-hez. Különböző lehetőségeket fedeztünk fel.”

Lábbal lépünk be először

„Melyek az emlékezetes gitárszólam legfontosabb összetevői? Ez egy összetett kérdés, amely egy bekezdéshez hasonlítható. Egy jól megírt bekezdéshez hasonlóan a nagyszerű gitárszólamnak is van egy világos eleje, közepe és vége, a kettő közé pedig egy okos csattanó van szőve.”

„A koncepció hasonló ahhoz, mintha egy macskát ledobnánk az ölünkből, aztán nagy valószínűséggel a lábán landolna. Hasonlóképpen a zenélés során is kísérletezhetsz szokatlan technikákkal, de végül meg kell találnod a módját annak, hogyan fejezd be egy erős hangon. A blues műfaj azért van nagyra értékelve, mert a közepén sok kreativitást enged, teret adva a zenészeknek, hogy feszegessék a határokat. Ebben az értelemben a jazzhez hasonlítható.”

A tömeg uralkodik

„18 éves korában az ember még nem biztos, hogy tisztában van azzal, hogy mit is csinál, és lehet, hogy még csak vizsgálja a lehetőségeit. A Fort Worth és Dallas közötti, Jacksboro Highway néven ismert területen körülbelül 20 egymást követő honky tonk volt. A zenészek egyszerűen rendszeresen jártak és léptek fel ezeken a helyeken.”

„Fontos volt az óvatosság egy bizonyos helyen. A hátsó bejáraton keresztül bejutottunk, de ha nem voltál óvatos, könnyen kaphattál egy pofont. Odakint gyakran álltak sorban motorosok.

Mély víz csak úszóknak

„A múltbeli élő fellépések felidézésekor nyilvánvalóvá válik, hogy mikor fogyasztott valaki túlzott mennyiségű alkoholt, mikor volt a csúcsteljesítmény állapotában, mikor volt összeszedett, vagy mikor érezte magát sietősnek és a határokat feszegetőnek. Ezek mind gyakoriak az élőzenei színtéren.

Fiatal gitárosként az élő fellépés olyan érzés lehet, mintha egy nagy medencébe ugranál anélkül, hogy tudnál úszni. Még mindig ijesztő élmény, de az embernek továbbra is kitartónak kell lennie.”

Nagyszerű társaság

„A hatvanas években a zenekarunk támogatta Freddie Kinget Austinban, amikor az egy friss lemezszerződéssel tért vissza. Én voltam a ritmusgitáros. Rendszeresen felléptünk Dallasban is, nem messze attól a helytől, ahol ő lakott. Vasárnaponként gyakran beugrott hozzánk a színpadra, a bárpultnál állt és figyelte az előadásunkat. Elég nagy egyéniség volt, és ez mindig emlékezetes élmény volt.

Egy másik alkalommal zenekarunknak lehetősége nyílt arra, hogy Jimi Hendrix előzenekaraként lépjen fel. A koncert alatt éppen akkor vettem egy új Vox wah pedált, de sajnos Hendrix régi DeArmond pedálja nem működött jól. Mivel szombat este volt, és nem tudtunk elmenni a zeneboltba, felajánlotta, hogy 50 dollárért megveszi az én pedálomat, és cserébe odaadta az övét. Nem volt semmi bajom ezzel a cserével, és a mai napig megvan és használom azt a DeArmond pedált.”

Szárnyalni az égen át

„Egy jam session során Kim Wilson meglátogatta a városomat, miközben én egy másik zenekarral játszottam. Csatlakozott hozzánk, és beszélgettünk, amelynek során megadtam neki az elérhetőségemet. Ez egy új zenekar, a The Fabulous Thunderbirds megalakulásához vezetett, és 15 évig a zenekar tagja maradtam.

A mi zenekarunkban négy tag volt. Kim volt azonban az énekes és a szájharmonikás is, így inkább egy power trió volt a zenekar, basszusgitárral, gitárral és dobokkal. Bármilyen dalt el tudtunk játszani különböző feldolgozásokban, bemutatva a trió dinamikánkat. Bár a kezdeti albumaink eladásai alacsonyak voltak, az időnk nagy részét úton töltöttük, egy furgonnal turnéztunk, és évente 300 koncertet adtunk, kiélve zenei törekvéseinket.”

Fedezd fel egyedi hangod

„Gitárosként fontos, hogy szívből játssz. Fel kell ismerni az érzelmeidet és le kell egyszerűsíteni őket. Csábító lehet a különböző technikák beépítése, hasonlóan egy Scrabble-játékhoz, de ez nem hozza létre a kívánt hangzást. A kulcs az, hogy valami egyedivé alakítsuk át.

A cél a kommunikáció. A fő hangsúly a hiteles önkifejezésen van, olyan módon, amely megkülönbözteti az embert másoktól, ahelyett, hogy másokat utánozna. Játék közben azonban ezeket a gondolatokat félre kell tenni, és teljes figyelemmel kell játszani a gitáron.”

2004-ben a Crossroads Fesztiválon Jimmy Vaughan és BB King lépett fel.

A Királlyal az Úton

„Mielőtt megismertem volna, gyakran fogtam egy taxit, és elutaztam BB Kinghez. De ahogy telt az idő, a legnagyobb kedvességgel bánt velem, és sok támogatást nyújtott nekem – olyan tulajdonságokat, amelyeket az ember általában nem várna el egy híres hírességtől.

A Blues Brothers 2000 című film egy olyan projekt volt, amelyben mindketten részt vettünk, de nem éppen ez volt az első számú választásom. Nem volt hiteles. Paródiának szánták, igaz? Ez nem illik a komoly zene kategóriájába. Viszont remek lehetőséget biztosított arra, hogy újra találkozzunk sok barátunkkal, és élvezzük az ünnepi összejövetelt.”

Testvérek a csatában

„Van néhány újdonságunk a ‘Family Style’ album box setjéből, amit 1990-ben készítettem a öcsémmel, Stevie-vel. Stevie nagyon fontos része volt az egésznek. Négy évvel vagyok idősebb. Ő volt a kisöcsém. Amikor iskolába jártunk, az volt a dolgom, hogy oda-vissza vigyem Őt.

Felelősségem részeként gondoskodnom kellett arról, hogy biztonságosan elérje a buszmegállót, és gond nélkül hazatérjen. Amíg én a gitárt gyakoroltam, ő figyelte a fejlődésemet, és átvette a helyemet, amikor abbahagytam. Sajnos 34 évvel ezelőtt elhunyt. Hogyan is lehetne egy ilyen eseményt leírni?”

(A kép forrása: Ross Marino/Getty Images)

Jövő generáció

„Gary Clark Jr kivételes zenész, aki tehetséges dalszerző, énekes és különböző hangszereken játszik. Volt szerencsém találkozni vele, amikor még csak 14 éves volt az austini Antone’s klubban. A szülei hozták oda, a tulajdonos, Clifford Antone pedig hallott a képességeiről, és meghívta fellépni. Mindannyiunkat lenyűgözött a teljesítménye, még azelőtt, hogy elérte volna a növekedési hullámát. Már a kezdetektől fogva nyilvánvaló volt, hogy különleges tehetséggel rendelkezik.”

Folyamatosan javuló

Véleményem szerint a gitártudásod idővel javul. A szükséges technikákat akkor sajátítod el, amikor fiatal vagy és erős, de a leghatékonyabb módja a fejlődésnek az, ha következetesen folytatod a játékot. Fontos, hogy a gitározás napi szokássá váljon. Úgy gondolom, hogy ahogy öregszel, úgy fejlődik az improvizációs képességed is. Ez egyszerűen az élet természetes velejárója.

Az én régi lapjaim

„73 évesen nagyra értékelem az 1930-as, 1940-es és 1950-es évek autóit. Szerencsés vagyok, hogy megvan a szabadságom, hogy mások miatt való aggódás nélkül követhetem a saját érdeklődési körömet. Sok esetben nem nagyon érdekel, hogy kövessem a tömeget.

Közelgő fejezet

„Közelgő fellépéseim vannak, és egy fantasztikus zenekarral álltam össze. Az a vágyam, hogy folyamatosan fellépjek, több albumot készítsek, és új dalokat komponáljak. Nincs okom arra, hogy lassítsak. Gondolom, addig fogok játszani, amíg már nem leszek rá képes.”

A The Last Music Co. által kiadott The Jimmie Vaughan Story kb. három éve megjelent ugyan, de szeretettel ajánlom figyelmedbe!

Picture of Etele

Etele

Hasonló cikkek